展览地点：修复馆二楼

展览时间：2022年12月19日 - 2023年3月26日

服饰是民族文化的重要组成部分和具象物质载体，异域风情的民族服饰常常能引发人们的好奇心和穿着欲。19世纪末20世纪初，越来越多的中国传统服饰进入西方，其宽松的廓形、细致的工艺、精美的纹样，给西方人带来一种新奇的穿着体验。西方人从自身视角出发对中国传统服饰进行重新演绎的现象也日趋明显，或改变其穿着方式、与西方服饰混搭，或将其改制为中西融合的服饰、室内装饰、日用品等，呈现出意想不到的转变。20世纪下半叶，以中国元素为灵感的服装设计潮流开始兴起，象征着中国传统服饰文化对世界时尚的影响走向深远。

展览从“穿用：趣搭新装”“改用：别出心裁”“运用：合启新篇”三个单元展现中国传统服饰在西方视野下演绎出不同的风貌，从中感知西方人对中国服饰认知和审美形态的变迁。

策展人导览（点击链接）：https://video.weibo.com/show?fid=1042211:4861473768538142 

1、穿用：趣搭新装

中国传统服饰进入西方人衣橱后，在保留完整形制的前提下，西方人或直接模仿中式穿用习惯，或根据自己的审美在穿着方式和搭配组合上稍作改变，以减少视觉冲击，如将上衣翻领或敞开穿着，将中国传统服饰与西式服装混搭等。可从这一时期西方面孔身着中国传统服饰的画作中一窥这种跨文化解读下的独特着装风格。

单元展品：

上衣：清浅蓝缎地刺绣蝶恋花女袄

裙：20世纪衬裙

画作：The Chinese Coat（中国外套）/ 1912 /

 George Oscar Baker 乔治·奥斯卡·贝克（1882–1948） /美国/ 

原作藏于Museum of Fine Arts Boston 波士顿美术博物馆 

上衣：20世纪短外套

裙：清粉缎花蝶栏杆裙

画作：Chinese Skirt （中国半裙）/ 1933 / 

Agnes Goodsir 阿格尼丝·古德西尔（1864 – 1939）/ 澳大利亚/ 

原作藏于Art Gallery of New South Wales 新南威尔士国家美术馆

2、改用：别出新裁

中国传统服装崇尚天人合一的平面裁剪，与西方服装贴合人体的立体结构有显著区别。为适应自身的体格特征和审美习惯，西方人将宽大的中国传统服装进行解构，融入立体剪裁方法，将袍服、女袄、马面裙再设计为大衣、夹克、女裤等具有现代感的服饰。中国传统服饰配件如补子、挽袖等，富于装饰效果和欣赏价值，且易于拆卸，被改制成包袋、首饰盒、文具等，转换形态、承载了新的功能，出现在日常生活场景中。

单元展品：

20世纪刺绣龙袍改夹棉晚装大衣

20世纪红色暗花绸地刺绣花鸟纹马面裙改短外套

20世纪彩绣二品文官补子抱枕

20世纪平金绣蓝缎地龙纹挽袖手袋

20世纪白地风景人物纹刺绣挽袖笔记本

20世纪白地风景人物纹刺绣挽袖盒子

3、运用：合启新篇

20世纪中后期，随着中西文化交流不断深入，世界各地的服装设计师开始从内涵丰富的中国传统服饰文化中汲取养分、获得灵感，运用中国服饰形制、纹样、工艺的时装作品层出不穷。华人设计师也开始在国际时尚舞台崭露头角。中国元素在各国设计师的演绎中被赋予新的时代特征和时尚风格。

单元展品：

20世纪80年代美藉菲律宾时装设计师JOSIE NATORI设计中国风黑色印花短外套

1998年谭燕玉Vivienne Tam设计虎纹印花长袖连衣裙

中国传统服饰在西方视野下演绎出不同的风貌，这既是中西文化碰撞交流的见证，也是中国形象在“他者”视角中变迁的缩影。随着我国综合国力的不断增强，以及近年来国民对传统服饰的文化自信心和传承使命感显著提升，中国服饰元素得到更广泛的传播和更深度的认同，正以更坚定饱满的姿态走向国际舞台。世界因多样而精彩，文化因互鉴而发展。丰富多姿的世界民族服饰文化是人类文明的重要组成部分，各国服饰交流互鉴，共奏精彩和谐乐章。