展览地点：时装馆二楼

展览时间：2021年10月1日 - 2022年9月28日

旗袍是中华女性的经典服饰，糅合了东西方美学的精粹。自2017年起，杭州市文化广电旅游局联合中国丝绸博物馆举办“杭州全球旗袍日”活动。为了预热2022年杭州亚运会，第四届全球旗袍邀请展以“视界”为题，征集到来自韩国、不丹、越南、巴基斯坦等13个亚运会参赛国家和地区共37位设计师的44件优秀旗袍作品，他们以旗袍为载体，促进亚洲文化的交流与融合，展现亚洲多元且绚烂的东方文化意蕴。

马来袍，也可以叫马来褂，马来西亚华裔的传统中式礼服。由中国人下南洋时随带的中国传统服饰为适应马来西亚当地风俗逐步改良形成，是传统中式礼服与西式剪裁的结合。

褂裙多为孔雀、凤凰、牡丹、并蒂莲，带有南亚特色的花纹图案，并结合印度丝，烫钻，钉珠等西式元素设计。做工精致，颜色绚丽多彩，传统古典中带着创新的时尚。

Jimmy Choo

设计运用了乌兹别克斯坦传统装饰元素。裙子上的刺绣装饰象征着健康、财富和家庭幸福。

不对称刺绣旗袍采用布哈拉金线刺绣技术。蝴蝶形状的头饰优雅轻盈，却又辉煌隆重。作品以金线刺绣点缀丝绒面料，搭配乌兹别克斯坦传统纹样，象征中乌友谊源远流长。

Umida Muminova

该作品采用丝绒面料与乌兹别克斯坦传统手工面料“Khan-Atlas”拼接，色彩斑斓。手工织就的每件作品都独一无二。局部缀有手工钉珠，为作品增加细节。

Umida Muminova

《Dialogue cross the Himalaya: a co-creation by Karma Choden a<a></a>nd Di Li》

灵感来源横跨喜马拉雅的东方美学，衣领和下摆采用上下呼应的不丹面料，用线条曲线和直线分别表达天圆地方的东方概念，廓形采用小A型直筒的和不丹传统其拉下装呼应的设计，在门襟和侧摆相连的部分用蓝紫色镶嵌边表达旗袍的曲线气质，面料采用渐变红莨花萝香云纱，由早晨太阳升起的色彩渐变到夕阳将落的深紫色，粉色和紫色撞色鲜明，彰显不同文化的气息，用不丹的装饰胸针扣住不丹面料和中国真丝面料制成的披肩形成整体的视觉造型感。

Karma Choden

作品灵感来源喜马拉雅山脉边神秘的不丹美学，衣领不规则曲线表达了山脉相连的含义，廓形大体遵循东方美学含蓄比例曲线，整体几何解构的建筑廓形曲线在肩膀不对称处表达丝绸之路无限延续可持续的精神，色彩采用紫色不丹特色民族面料在胸腰线与中国传统龟纹香云纱莨绸渐变绿撞色，下摆隐蔽式高叉不规则半包表达了两个文化含蓄的东方秘境之美。特色定制龟纹不规则渐变绿结合紫色其拉面料形成冲击力强的色彩对比，以及廓形对比，其拉在腰部的装饰可任意凹造型形成不同小裙撑的小礼服视觉化。

李迪，Lidi

凤凰形象被选为本作品主题。根据越南神话，凤凰有蛇的脖子、燕子的胸部和鱼的尾巴，象征着优雅、高贵和骄傲。两条长袖由欧根纱织物制成，带有云和凤翼图案，模仿凤翼，使旗袍更具特色。在织物背景上设计了满印花卉图案，使凤凰形象更加优雅和吸引人。

Bach Dat Dinh

越南黎王朝(1010 - 1225)的龙形象是作品主要的细节。龙的身体是圆形的，呈长形，优美地弯曲着，逐渐变细到尾部。龙的嘴里总是衔着一颗宝石，象征着人性、高贵和知识。根据越南的传统神话，旗袍底部的波浪图案被用来描述龙的起源是深海。莲花是越南的国花，所以莲花图案被设计在旗袍的面料上作为背景，以衬托龙的图案。

Bach Dat Dinh

Zari是种运用金线或银线的传统刺绣方法，多见于印度、巴基斯坦和孟加拉国的传统服装。这种线被织进织物中，形成复杂的图案，此种面料被称为“zardozi”。在吠陀时代，黄金刺绣与庄严和帝王联系在一起。

Shisheh或称abhla bharat刺绣或镜绣，是一种刺绣，将小块镜子或反射金属附在纺织品表面作为设计元素。在这款旗袍中，镜面片绣成旗袍的纽扣。

Asim Mushtaq

这件红色旗袍是用丝绸和聚酯纤维混纺而成。巴基斯坦的刺绣品在南亚非常有名。技术、设计元素和用法在巴基斯坦地区有很多相似之处，但个别族群有自己特有的风格、主题和颜色。在这件旗袍中，薰衣草花图案的底部绣有金线和银线。在面料上植入了花卉图案暗纹，使裙子看起来更为优雅。

Waris Ali

旗袍主题是陆小曼和徐志摩的缠绵爱情故事隐喻进大自然互相缠绕的枝干和树木姿态。而这些姿态主要来自于陆小曼晚年间为了缅怀徐志摩所作的风景画中。旗袍用料是用上海市崇明区的老土布，也是设计师家乡那些个织布老前辈们亲自运用家乡自然培养的棉花，手织而成，由于手织布传统工艺的限制，宽幅刚好一件旗袍的宽幅。它产自于陆小曼深痛怀念所爱的那个年代，布龄大概有七十年左右了，在1950年代，手织布经常以嫁妆的形式给予女孩。染色用的是茶染，以茶之名，永怀这一对上海滩永不老的文人。

顾祯榕Alicia Gu

旗袍整体以黑白为基调，将红白黑三色玫瑰花倒放，像有人故意捏住花茎旋转，花瓣片片跌落，散乱的压成一团，铺成了六层印花。印花颜色的叠加强化黑色的冲击，红色的浓厚和白色的空洞，像是玫瑰花在太阳的灼烧下“香消玉损”。同时又一笔笔勾勒出阮玲玉的眉眼，半隐半现的欧根纱增添梦幻泡影，故作随意，杂乱无章的剪裁让梦境和昏暗的现实交织。

解赠祺Xie Zengqi

旗袍中自上而下,用华丽的面料慢慢变成粗布麻衣，就像一些资源的使用，过度开采现在满足了我们的需求，那么以后呢？过度开采使资源的再生跟不上开采的速度，必定会有匮乏的那一天，使之伤害不可逆转，所以面料慢慢变得粗糙。作品中使用了焚烧面料来表达这种不可逆转的伤害，像森林逐步开采露出大面积的黄土。设计师希望人们节约资源避免不必要的浪费，将眼光更加长远，保护好我们诞生的地方——地球。《Youyu》

李亮弦Li Liangxuan

该作品灵感来自于设计师和母亲之间的想法差异引起的一些冲突。对设计师来说，眼泪是这种场合最常见的产物，它是自然情绪的表达。作品采用刺绣，结合硅胶等现代材料，来模拟眼泪的质地和状态。另外，结合摄影师在显微镜下看到的不同图案留下的泪痕，设计师创作了一些印刷图案，从微观角度呈现泪水。该作品打破对刺绣的传统理解，用完全透明的线来装饰印刷部分，为旗袍增添了更多质感。

宋子贤Song Zixian

此作品以“自然”为题，以桂花为灵感来源，在材料上采用美利奴羊毛添加少许蚕丝相结合，制作工艺利用非遗毛毡擀毡工艺与花毡技艺相结合，廓型采用旗袍而制作的时装艺术作品。

张婷婷Zhang Tingting

《苔》:“苔痕上阶绿，草色入帘青”。大自然中生长在昏暗的区域，微小精致的苔藓多种多样，此次设计从不同种类的苔藓提取设计元素，例：白发藓，鹿蕊的肌理、朵朵藓、曲尾藓的生长形状、葫芦藓的孢子等等。主色调选择黑色、黄绿色，主要手法为戳戳绣、珠绣。

李倩Li Qian

《岁月如歌》我们从来都抓不住时间，但是它其实就在自然界中留下了痕迹——年轮。一圈圈的年轮又如同一个个的音阶，仿佛在演奏着岁月的歌声。通过镂空层次的面料拼接手法艺术再现了树木年轮的形态，并在旗袍多处加上具动感的回旋线条，当服装被穿着带动时，律动感呼应而出。

于一鸣Yu Yiming

《十全十美牡丹蝴蝶青花瓷》

設計師以手繪方式創作當代時尚蝴蝶牡丹青花瓷圖案，設計內包含十朵牡丹和十隻蝴蝶，融入中國傳統十全十美吉祥喻意。表達對大自然和美好生活的向往和追求。

全件旗袍以手工全真絲制作，設計黃色底色是希望同時提醒人們對大自然環境保護的觀注。

余婳

DIDU 2021秋冬系列主题为“ ENTER THE VOID遁入虚无”。在加斯帕诺的电影《遁入虚无》中，死亡的瞬间被导演的镜头语言转化为迷幻的时空穿越。现实世界的疫情封锁带来的隔离以及一系列的出行限制导致了人与人之间的隔阂，如同《⻄部世界》中描绘的⻄域的峡谷和沙漠，冰冷的实验室和控制中心。当下的我们如同在寂寥城市里的⼈工智能，由于失去彼此之间关联而迷失方向，这就是过去一年带给设计师的感受。

Dudi

在充满自我追求的审美在中西方文化的重叠交融下，新鲜的设计灵感，精细工艺和特殊面料， 多元特质，呈现出他们眼中的街头新女孩。设计将甜美的少女心与现代摩登女性的独立态度相融合，有趣又充满个性的全新设计理念给时装爱好者带来一个新的选择。

Liushu Lei a<a></a>nd Yutong Jiang

该服装设计属于先锋暗黑风格，将结构主义运用于旗袍设计之上，线条利落。设计独特，帅气又美艳。

YEHUAFAN——Yehua Fan

该作品以薄透的桑蚕丝与凝霜缎面面料拼接，轻松刻画女性的柔情浪漫，她似怯媚地笑着，也似嬉皮自由摘了花戴。都市行走间风霜感便是女性拥有的一支悠长舞曲。

Via Col Vento

所谓极致的东西方主义抛开地域和种族的划分，实际上却是一脉相承，马凯身上这份对文化美学无差别的热忱与执着，更体现他口中“传承”二字的重量。

M essential

设计师作为新锐派时尚设计与私人定制的推崇者，以穿衣者的心理角度去捕捉衣之道，结合了西方私人定制文化元素与饱含人情味的传统东方哲学，作品感人所感，化站在穿着者的感受角度达到美与舒适的平衡点，探索艺术的同时更寻求传统。

NAMAS MIYO——Yan Xia Kui

强调成熟女人的风韵，并擅长将中式的元素、独特的廓形、雕塑感的裁剪及新颖有趣的高科技面料融入到服装设计中，从而形成了SAMUEL GUìYANG 式的“东方主义”设计风格。

SAMUEL GUI YANG

作品中西方融合，演绎女性气质的意大利折衷主义时装风格，将上海及米兰的双城意象通过不同材料、色彩和重工出人意料地融合在一起。LE FAME是对女性身份的认同，而非刻意强调女性年龄。用充满多元化的设计以及更人性化的剪裁去拥抱在生活中各个层面的女性，程度去包容她们的个性与迥异的身体曲线。

LA FAME

秉持着传承传统的基础，以华夏文明为根基，融入现代时尚元素，旨在于表达东方哲学的内敛与沉稳，展现中国风更年轻前卫的一面，为中国风创造更多的可能性。

从个性实穿国潮到有态度的玩家系列，再到藏品级国风限定系列，成锦衣局从三个方向，满足了不同人群需求，提供正装与街装之间的多元化穿搭方式。 

成锦衣局La brocart

该作品为针织技术与旗袍款式的创新结合，于黑色底面上采用金属线编织出镂空质感纹样，灵感来源于古建筑的窗格。高开叉，侧边缀有金属镂空祥云纹饰边，整体营造出雅致又低调的效果。

Top to Bottom——Vincent

面料的选择上采用了这两款枝繁叶茂鲜花盛开的图案，一黑一白代表的昼夜交替，夜里枝叶积蓄生命力，在白天灿烂地开放。剪裁上是传统的大开襟，同时采用了省道设计，更加贴合人体，扣子从传统的盘扣换成了玉石扣头，在色彩上有了统一和对比。除开旗袍本身，一款加上了斗篷，另一款加上了披肩，整体有了套装感和层次感，像是一个气质沉稳的贵妇在等待郊游归家的女儿。

在布料选用上，除了采用真丝、棉布、香云纱这类传统面料，罗三裁还会选用蕾丝、印度丽人纱等时下流行的面料；在旗袍的设计上，他喜欢在领口、袖口加入各式各样的蕾丝滚边，而旗袍的扣子，他偏好采用玉石材质；在剪裁上，他用一整块布把旗袍的主体连同袖子一起裁出，这让手臂活动起来更加方便，而且有缩减肩宽的效果。他还运用立体剪裁，相当于把旗袍线条折出来，这样更能贴合身型。

"Post-90s" Qipao 罗三裁（罗阳）

京派依照传统旗袍制作方法，版型相对宽松，以收腰来突出女性的线条美，典雅而庄重.没有哗众取宠的搔首弄姿，只有清新亮丽的得体大方。在他看来，有的东西可以变，例如面料，盘口，无伤大雅的设计，而旗袍的版型和裁剪框架是不可能变的，旗袍的韵味和美感就是靠它的整体性来维持。

"Post-90s" Qipao 罗三裁（罗阳）